Lisa French现任墨尔本RMIT大学媒体与传播学院院长。RMIT是澳大利亚第二大大学。她写了大量关于澳大利亚电影的文章，特别是关于电影和电视中的女性。她与人合著了《闪亮的光:澳大利亚电影学院50年》(2009年和2014年)，并与人合著了《女性展望:澳大利亚的女性与动态影像》(2003年)。她的专业经历包括三年的著名的圣基尔达电影节的导演和九年的澳大利亚电影学院的导演。她是2016年“屏幕未来”国际会议的主席，目前是联合国教科文组织19所全球大学媒体、性别和信息通信技术研究网络的联合主席。她目前还在澳大利亚电影局“性别问题”特别工作组工作。她的电影项目包括制作电影《电影节的诞生》(2003)，这是一部关于第一个墨尔本国际电影节的纪录片。
现任格里菲斯大学电影学院院长，赫尔曼·范·艾肯1979年以优异成绩毕业于布鲁塞尔RITS国家电影学院，获得视听艺术硕士学位。随后，他获得意大利政府的研究金，前往意大利学习三年，在罗马大学继续深造电影。（四）教授（马里奥·V·埃尔多），和在DAMS Dipartimento Arte、Musica和Spettacolo（导演）来自博洛尼亚大学的Umberto Eco教授。V an Eyken回到比利时，在15年的时间里，他导演了190多部影片(广告、公司身份和机构电影、互动电影媒体、创造性记录片、短篇故事片、关于舞蹈和歌剧的故事片以及一部长篇故事片)。在所有这些类别中，他的电影都在主要电影节（戛纳、纽约、比亚里茨、伦敦、斯德哥尔摩、维也纳、蒙特利尔、里昂等）的入围名单和竞赛中得到了体现。他的许多电影在各自的类别中都获得了最高奖项。他的长篇小说电影已经在10多个国家上映，其中包括澳大利亚、加拿大、法国、意大利和台湾。这部影片在30个国际电影节放映，并获得了几个主要奖项。1990年，他加入了他的母校RITS，并担任电影导演教授（终身教授的履历）。他曾被邀请担任其他电影学校（圣卢卡斯）和布鲁塞尔国立高等艺术学校的毕业评审团成员。
云南艺术学院电影电视学院院长，云南省电影家协会主席，是一位集科研、教学、创作为一体的教授。经历丰富，大学毕业于云南大学地球物理专业，曾在大学担任过物理教师和艺术团管理工作；研究生期间跟随北京电影学院周传基教授学习电影；毕业后在电视台、电影制片厂从事编导多年。2001年，创办云南艺术学院电影电视学院，提出独特的、适应中国特点的“实证、实践、实战”办学思想，是云南专业影视教育和中国本体论影视教育的开创者；所编教材《视听语言：影像与声音》被数十所大学采用，是中国影视教材中销量较大的教材之一；培养的学生所创作的作品先后入围四十余个重大国际电影节并获奖；多年来致力于影视理论研究，在视听语言、纪录片、民族电影等方面成果突出，曾发表论文、评论近百篇，出版了《视听语言》、《纪录片：观念与语言》、《银色梦境中的沉思》等多部专著；主编《视听视界》、《国际金奖剧本精粹》等四本文集；编导《五次以上的方程没有公式解》、《马帮故事》、《采风.香格里拉》等电影、电视、戏剧作品上百部，同时创作摄影、文学等作品，有摄影集《偶然的瞬间》，编导的电影电视作品多次在国际国内电影节等活动中获奖或展映。
2000年，凭借《榴莲飘飘》的表演获得台湾电影金马奖最佳新人奖及最佳女主角、香港金像奖最佳新人、香港电影金紫荆奖最佳女主角；2011年凭借《钢的琴》获第8届电影频道传媒大奖最佳女主角； 同年，凭借电影《到阜阳600里》荣获第48届台湾电影金马奖最佳原著剧本奖； 2017年，受邀担任第54届台湾电影金马奖评委 。2018年，担任第21届上海国际电影节金爵奖评委会主竞赛单元评委。
上海戏剧学院电影电视学院支部副院长，研究生导师，主要教授编剧。在近三十年的教学生涯中带教的毕业生中包括中国顶尖编剧、导演、记者、游戏策划。作为编剧和导演在电影、电视剧集、舞台剧、装置艺术展览等方面公演和公映作品数十种，其中最近的短片《来时归途》获得美国迈阿密州国际电影节最佳公益影片、最佳媒体关注奖。在新时代的中国短片发展中创设了上海戏剧学院微电影活动，担任出品人或监制促成学生创作微电影数十部，获得各种奖项近百种，包括网络点击量三亿的《初见》。担任中国各种电影节、电视节评委，包括上海市白玉兰电视节电视剧和海外剧评审。
Simon Wilmot是迪肯大学传播与创意艺术学院电影和电视高级讲师。 他以前是该系系主任。
从1984至1990年，Simon Wilmot一直从事电影电视制作荒野，包括在克劳福德制作公司任职。1986至1987年间，他曾任职于Kestrel影视公司，在那里，他为政府及企业等导演了多部纪录片。在1992年，他为加纳西非国家自然资源部制作了三十分钟的纪录片，名为《明智的利用——加纳的热带雨林》。他与学生合作，导演了很多纪录片，如2003年的《西方旅游者》，由VEA发行；2006年的《我们的公平》，也由VEA进行商业发行，该片入选了澳大利亚联合国协会世界环境日“世界不能承受更多”大奖（马来西亚萨拉瓦克州）。
Simon Wilmot的研究兴趣点，是作为一种意识形态实践的纪录片，以及这种意识形态在不同的社会实践中如何形成个人和团体的身份认同。这已经成为他与人类学家合作进行纪录片制作中的主题和领域。《科特拉·沃尔克斯，本地行为》（2005），由Ronin Films公司在澳大利亚发行；Berkeley Media公司在北美发行。该片就探讨了城市地区如何塑造印度城市德里的身份和机构。
2006年，他一直在与维多利亚博物馆，昆士兰大学的人类学家和东开普省的拉马拉马社区合作，进行一系列由澳大利亚研究委员会联系补助金资助的纪录片制作。近期，他在进行其中一部较小的作品《阳光下最后的日子》的收尾工作。最近，他完成了作品《燃烧的溪流》，这是关于在维多利亚火山平原上居住的原住民的纪录片中的第二部。
Simon Wilmot在为迪肯大学的影视专业学生国际交流方面，如美国、泰国、印度和中国，发挥了关键的作用。在2014年和2016年，他对中国影视行业进行了学习调查，并考察访问了北京和重庆。他定期访问印度，并在印度的孟买大学Xavier通信研究所担任访问讲师职位，并在德里大学Indrapathsa学院和新德里Amity大学任教。他也在马来西亚和泰国进行影视教学。
2009年至2012年，Simon Wilmot一直是墨尔本国际电影节纪录片节选拔委员会成员，且担任澳大利亚电视产业Logie Awards和ATOM奖执行官的评委。
艾伦是一位有50年经验的导演兼制片人。他最近的电影是2019年9月5日上映的影片《漫游者》(The Naked Wanderer)，该片将于2019年11月首映。艾伦是2015年金棕榈奖角逐作品-贾樟柯的《山河故人》的澳大利亚制片人，也是动画片《功夫派》和《完美朋友》的联合制片人。自2000年以来,他还导演ABC / HBO纪录片《Child Soldiers》(获得纽约电影节Silver World Medal),制作和导演ABC / FA出品的纪录片《A Compassionate Rage》 , ABC系列剧《 Hell On Ice》，国家地理/ ABC系列剧《Black Ice》,ABC / NDR 系列纪录片《Wild Valley》，戏剧化的迷你纪录片系列《 Air Australia》。在他漫长的职业生涯中制作了144部纪录片和戏剧。
著名制片人， 2002年，尹红波为美国导演昆汀塔伦蒂诺导演的影片《杀死比尔》担任翻译 ，正式步入电影制作行业。 2003年，尹红波追随姜文导演，在姜文导演的指导下，成为一名出色的电影电视制片人，参与制作了姜文导演的近期三部主要电影作品《太阳照常升起》(2007)、《让子弹飞》(2010)、《一步之遥》(2014)。最新作品《最长一枪》（2016） 《解忧杂货店》（2017）
Michela Ledwidge 是跨媒介叙事的杰出倡导者。自1993年来，她一直工作在媒体制作的前沿。
1997年，她在“杰出数码娱乐互动电影剧本创作大赛”中胜出，之后她又去了英国，并领导了英国广播公司（BBC）电视网络社区体系的首次技术发展。2001年，她荣获“计算机绘图专业组网络3D艺术大奖”，并凭借“可混编电影”获得了英国国家科学、技术、艺术基金会颁发的“发明奖”。
因为发表了大量的优秀作品，她获得2009年悉尼电影节皮特·拉斯穆森创新大奖的提名。她设计并制作手机软件、交流网站、在线泥娃娃世界，并为悉尼大学设计了“重新混合媒体”的研究生课程。
1999年在北京电影学院导演系获硕士学位，2012年在北京大学获文化人类学博士学位，现任中央民族大学影视人类学研究中心主任，民族学与社会学学院教授。他曾参与创办中国中央电视台电影频道《世界电影之旅》栏目，在全球拍摄上百集电影文化纪录片。现致力于民族志电影的创作与研究，关注中国民间信仰、少数民族社会生活以及非物质文化遗产的人类学影像表达。兼任中国人类学民族学研究会民族影视与影视人类学专委会副主任、秘书长以及中国民族志电影学术展、广西民族志电影节、中国音乐影像志影展等多个民族志电影节评委。
王大为现任北京大学传播与文化研究所副所长。北京大学是中国排名第一的综合大学。他专注于电影文化传播的研究与实践。2010年由他担任编剧和监制的电影《蚂蚁很忙》是他的处女作。之后他先后监制了惊悚电影《碟仙诡谭II》、青春爱情电影《会痛的十七岁》、警匪电影《孤战》，2019年8月，由他担任编剧和制片人的体育励志电影《灌篮高手的契约》在成都开机。同年，他的电影《孤战》被澳大利亚AACTA电影节提名亚洲最佳影片。他还是北京市政府的传播智库成员、亚洲电影论坛的特邀嘉宾、中国国际广播电台电影内容评论的常住嘉宾。